學術研究
在空見之中纏繞的敘述－閱讀謝貽娟作品的情境 ｜文/ 黃文勇教授
在空見之中纏繞的敘述
－閱讀謝貽娟作品的情境
－阿勇
藝術如同一束璀璨的光，吸引著無數心靈的追隨者。對於藝術的狂熱與執著，並非僅僅是對美的追求，更是對生命意義的探索。在追尋藝術的道路上，我們不僅是在欣賞作品，亦是在感受創作背後的心血，體會那份超越時間與空間的共鳴。
追求藝術的狂熱之人，無疑的，總是用盡靈魂，企圖跨越那渴望的邊界。
藝術的本質在於其獨特的情感/思想表達。藝術作品往往能夠超越語言的限制，直接觸動觀者的心靈，促使人體驗到深切的情感共鳴。
謝貽娟為了尋找藝術的真理追求藝術的靈魂，1991 年到英國（24 歲）不斷的與自己對話。Amanda 教授幫她研究的主題取名為「None Space」。
「None Space」
「None Space」的概念源於對於空間的深層思考（非空間），它涉及物理上的空間概念，亦引申到心靈與存在的層面。在於表達一種超越傳統物理空間的存在。
從哲學角度來看
「None Space」被視為一種對於現實與虛無之間界限的探究。在哲學上，空間是與物理存在、物體互動及人類知覺之間的基本框架。
亞里士多德對空間的理解強調其具體性，認為空間是物體存在的依據，唯有存在物體的地方，才能談論空間的概念。
然而，隨著時間的推移，尤其在現代哲學中，諸如海德格爾等哲學家開始質疑傳統對空間的定義。海德格爾強調存在的本質，提出「無」就像是一種根源性的存在，因此在某種程度上，「None Space」可以被視為一種存在的狀態，抑或是一種對「在」的深入思考。「None Space」可以被詮釋為一種內在的潛能，代表著一切事物尚未形成之前的狀態。
從佛學的角度來看
佛學對「None Space」的概念有更深的理解。認為不僅僅是「無」或「虛無」，而是一種超越的存在狀態，讓人能從執著中抽離，體會真正的自在。
「None Space」則與「空」的概念有著密切的關聯。在佛學中，「空」並不是一種虛無，而是一種深刻的實相。它意味著一切事物皆無自性，一切存在皆為無常。「空」是指現象的本質，任何事物皆處於不斷變化之中，並沒有固定的自我。
當我們超越對物質的執著，便能理解到宇宙的根本性質——即「空性」。這個「空性」是一種解脫的智慧，引導我們擺脫煩惱與痛苦。「None Space」可以視為一種「無我」的境界，強調超越思維的限制，接受存在的流動性。
「None Space」在日常生活中也可以理解為心靈上的一種空白狀態。當我們經歷繁瑣的生活、淨化內心的過程，便能感受到一種「無障礙」的狀態。在這種狀態下，人們的心靈得以不再受到過去的經歷和未來的擔憂所困擾，心如止水，達到一種內心的平靜。這種內心的寧靜，可以用或許是更為抽象的「None Space」來形容。
「None Space」是一個抽象的哲學概念，更是一種生活智慧。當創作時陷入一種「心流」狀態，潛入一個被遺忘的空間，在複雜的世界中找到自我與內心的和諧與「對話」。
謝貽娟作品集
https://www.johsiehfoundation.com/artwork?id=12
版畫系列Ⅳ
https://www.johsiehfoundation.com/space/47
浮光掠影 照相腐蝕版畫
https://www.johsiehfoundation.com/space/12
謝貽娟以心靈的運動（顛覆）—打破傳統美學的框架。運用康丁斯基—點的運動，點、線、面構成的實驗與探索，藉由線的可能性、情緒，面（空間的隱喻）。
色彩的情感隱喻，創作多元的手稿、手札、文學、繪畫、版畫……
閱讀謝貽娟的作品，宛如繁星點綴夜空，既瑰麗又深邃。
「在空見之中纏繞的敘事」
「空見」是佛學中一個深奧且重要的概念，源於對事物本質的深入探討。其核心意涵在於揭示一切法無自性，亦即「空」。「色即是空，空即是色」。
這種「空」並非虛無，恰恰相反，它展現了事物的相依性和互動性，強調所有存在皆是因緣和合的結果。沒有永恆不變的實體，沒有固定的自性，不受框架受限者。
在空見之中，無論是物理空間還是心靈世界，都存在著一種纏繞的敘述關係，這種關係如同空氣般飄忽而又無處不在。
這些敘述如同空氣中的分子，雖靜默無形，但卻深刻的牽引著行為和思維。通過故事敘述、回憶與對話，將自己的生命經歷編織成一個個小宇宙。
「纏繞敘述」是一種複雜的敘事策略，超越了傳統的線性時間軸和單一因果關係。它涵蓋了非線性敘述、多層次敘述、自我指涉以及重複性敘事等面向。
非線性敘事：
指事件不按時間順序呈現，或敘事不遵循事件的直接因果模式。常見手法包括倒敘、前敘、平行剪輯、多重視角、破碎時間線等。這種敘事方式能創造張力，強調特定主題，並鼓勵觀者積極參與拼湊故事線，從而獲得更複雜多面向的理解。
多層次敘事：
在文學作品中，敘述常包含多層敘述，不同層次敘述者的觀點相互關聯，形成整體一致性。透過情節發展、主題探討、人物情感等多個層面展示故事深度。它可從不同人物視角切入，展示對同一事件的不同感受和反應，從而豐富故事的層次感。
自我指涉：
是指一個語句、概念、圖像或系統指向其自身（隱喻）的一種現象。當一個心靈對自身的狀態和存在進行思考或自省，即被視為一種更深層次的自我指涉。自我指涉的觀念在不同領域展現出多樣的面貌，其基本特徵在於一個對象、概念或陳述對其自身進行直接或間接的參照。
重複性敘事：
藝術與所要表達的真義之間應是一種「重複」的關係，而非「再現」關係。「重複」關乎創造的「行為」，與「律則」相對立，是直接真義的表達，不透過任何中介物。在純粹「重複」的探索過程中，找尋「差異性」的創造語意。是切入探索藝術的本質（提問）的方法論。
「纏繞敘述」，便是那一根根無形的絲線，將不同的經歷和情感纏繞在一起，形成一個多維的網絡。是呈現情感的主要方式，並且在時間與空間的交錯中，展示出更為複雜的纏繞關係，不僅讓我們懂得了他人的故事，也讓我們在彼此的敘述中找到共鳴（共振）。
謝貽娟的作品涉及多重視角，多角度地切入，融合情感與生命經驗，使得每一個碎片都能纏繞成一個完整而深刻的故事。讓觀者在圖像意涵感受到空間的廣闊與時間的流轉。
以「在空見之中纏繞的敘述」詮釋謝貽娟的創作狀態，不僅涉及到生活中的互動與交流。也反映出謝貽娟對文學性（詩性）的深邃內涵，以及謝貽娟對禪學的體悟與感知，拓展了我們對於「敘述性」的認知與理解。
通過不同視角的敘述語言（畫境）塑造不同的思維、情境（當下的），使其在空見中纏繞的情感與思想鮮活而真實。以虛無與現實的交錯，展現人類思維的複雜與矛盾，讓觀者在看似平淡的敘述之中，感受到潛藏在表面底層的深刻情感與哲理。
在這種交錯纏繞的敘述中，不只編織出自傳體的書寫語境，更是觸及探索生命、情感與思想的深邃表達。在觀想（內觀）的世界中找到與自性的「對話」。
陷入一種「心流」狀態。
潛入一個被遺忘的空見。
「在空見之中纏繞的敘述」，體現在時間的流動中，將過去的經歷、當下的情感和未來的期待，以共時性（平行時空）交織成一幅幅纖細的「幽明風景」。
「幽明」，承載著豐富而深邃的意涵，它不僅僅是單純的光線明暗變化，更是對生命、時間、空間乃至於存在本質的哲學性反思。
